Cuando Cae el Otoño

El Otoño Melancólico de Ozon: Una Nueva Exploración de los Impulsos Humanos

Michelle (Hélène Vincent) es una abuela enérgica que pasa su jubilación en un pueblecito en la campiña francesa, donde también reside Marie-Claude (Josiane Balasko), su mejor amiga. Emocionada con la visita de su hija Valérie y nieto Lucas, con la idea de dejarle al pequeño durante la semana de vacaciones escolares, Michelle les cocina unas setas silvestres que resultan ser tóxicas. Todo lo que acontece después parece fruto del infortunio, pero la sombra de la duda crece cuando conoce al hijo de Marie-Claude, que acaba de salir de prisión.

François Ozon, maestro de las atmósferas inquietantes y los laberintos emocionales, nos trae en 2024 «Cuando Cae el Otoño» (conocida originalmente como «Quand tombe l’automne»), una película que profundiza en las obsesiones y los temas recurrentes de su filmografía. Ozon nos sumerge una vez más en un universo donde la fragilidad de las relaciones humanas, los secretos ocultos y los impulsos inconfesables son el eje central.

Conocido por su habilidad para transitar entre géneros —del thriller psicológico al drama social, pasando por el romance teñido de oscuridad—, «Cuando Cae el Otoño» es otra de esas obras que desafían las etiquetas y exploran la complejidad moral de sus personajes. Ozon no teme adentrarse en los aspectos más incómodos de la psique, y lo hace con una puesta en escena elegante y una dirección de actores que extrae lo mejor de su elenco.

La estética visual juega un papel crucial, con paisajes que reflejan el estado anímico de los protagonistas y una fotografía que enfatiza la sensación de melancolía y misterio inherente al título. El otoño, estación de transición y decadencia, es un marco ideal para las historias de Ozon, donde las vidas de los personajes a menudo se ven sacudidas por eventos inesperados que revelan su verdadera naturaleza.

Para los seguidores del cine de autor europeo, y en particular de la obra de Ozon, «Cuando Cae el Otoño» es una cita indispensable. Es una oportunidad para ver cómo uno de los cineastas más interesantes de Francia sigue diseccionando la condición humana con su mirada aguda y a menudo perturbadora. Prepárense para una experiencia cinematográfica que, como es habitual en sus trabajos, nos deja reflexionando mucho después de que los créditos finales han desfilado.