EL SER QUERIDO

The Beloved

«Una película sobre las relaciones que más nos condicionan»

Seleccionada en el Festival de San Sebastián 2026 para la sección Made in Spain

Sinopsis

Esteban Martínez es uno de los directores de cine más reconocidos de su generación. Su nombre es sinónimo de prestigio, talento y éxito, pero también de un pasado turbulento marcado por la violencia y los excesos. Su reputación profesional no ha impedido que su vida personal quede profundamente dañada, especialmente su relación con Emilia, su hija, a la que lleva trece años sin ver.

Emilia también quiere abrirse camino en el mundo del cine, aunque su carrera como actriz atraviesa una etapa complicada. Cuando Esteban regresa a España para rodar una nueva película, le ofrece a su hija el papel protagonista. La propuesta representa una oportunidad profesional extraordinaria, pero también la posibilidad de reencontrarse con un padre al que apenas siente como tal.

Emilia acepta. Y así, en un rodaje donde ambos deben trabajar juntos, comienza una convivencia que los obliga a compartir espacios, conversaciones y silencios después de muchos años de separación.

Sin embargo, trabajar juntos no significa necesariamente saber cómo relacionarse. Detrás de la aparente oportunidad de reconciliación permanecen heridas que nunca llegaron a cerrarse, reproches acumulados y recuerdos que cada uno ha aprendido a gestionar a su manera.

Mientras la película avanza dentro de la película, la relación entre padre e hija se convierte en el verdadero centro del relato. El rodaje ofrece una oportunidad para acercarse, pero también puede convertirse en el escenario donde vuelvan a manifestarse los viejos conflictos.

Esteban está acostumbrado a dirigir, decidir y controlar aquello que sucede ante una cámara. Pero ¿qué ocurre cuando el conflicto más importante de su vida no puede resolverse dando instrucciones, cambiando el guion o repitiendo una escena?

Y Emilia tendrá que enfrentarse a otra cuestión igualmente difícil: hasta qué punto puede aprovechar la oportunidad que le ofrece su padre sin quedar atrapada de nuevo en una relación que le ha causado dolor.

¿Es posible recuperar el afecto de alguien a quien nunca se ha dejado de necesitar, pero de quien también se ha aprendido a desconfiar?

Rodrigo Sorogoyen construye así un drama sobre los vínculos familiares, las heridas del pasado y la dificultad de reconciliarse con quienes más nos han marcado. Una historia que utiliza el mundo del cine como escenario para explorar las complejidades de una relación entre un padre y una hija.

1. La familia no garantiza el afecto

La película parte de una contradicción reconocible: los vínculos familiares pueden ser los más importantes de nuestra vida y, al mismo tiempo, aquellos que más sufrimiento nos producen.

La relación entre Esteban y Emilia plantea hasta qué punto los lazos de sangre bastan para mantener una relación y qué sucede cuando el cariño convive con el resentimiento, la ausencia o la desconfianza.

2. El éxito público y el fracaso privado

Esteban es un hombre admirado por su trabajo, pero ese reconocimiento no significa que haya sabido construir relaciones personales satisfactorias.

La película invita a reflexionar sobre la distancia que puede existir entre la imagen pública de una persona y su comportamiento en la intimidad. ¿Podemos admirar la obra de alguien sin ignorar sus actos como persona?

3. El pasado nunca desaparece del todo

El reencuentro no borra automáticamente los años de ausencia. Los personajes llegan a él con recuerdos y experiencias diferentes, y lo que uno puede considerar una etapa superada quizá siga siendo una herida abierta para el otro.

La película explora así una cuestión esencial: reconciliarse no consiste necesariamente en olvidar, sino en decidir qué relación podemos construir con aquello que ocurrió.

4. El cine dentro del cine

El rodaje no es un simple decorado. Esteban es un director acostumbrado a crear historias y dirigir a los demás, mientras Emilia debe desenvolverse como actriz dentro de un proyecto que también afecta directamente a su vida.

Esta situación permite jugar con las fronteras entre representación y realidad, entre el personaje que alguien interpreta y la persona que intenta ser fuera de la pantalla.

Rodrigo Sorogoyen: una mirada a los conflictos humanos

Rodrigo Sorogoyen

Director y coguionista

El cineasta madrileño ha desarrollado una filmografía caracterizada por la tensión narrativa, los conflictos morales y los personajes sometidos a situaciones que ponen a prueba sus convicciones y relaciones.

Entre sus películas más conocidas se encuentran Stockholm (2013), Que Dios nos perdone (2016), El reino (2018), Madre (2019) y As bestas (2022). También ha trabajado en televisión con Antidisturbios y Los años nuevos.

En El ser querido, Sorogoyen y su colaboradora habitual Isabel Peña centran la atención en un conflicto más íntimo: la relación entre un padre y una hija, interpretados por dos actores de gran presencia dramática, Javier Bardem y Victoria Luengo. La película formó parte de la competición oficial del Festival de Cannes de 2026.

Preguntas que se nos plantean tras el visionado:

• ¿Se puede querer a un padre y, al mismo tiempo, necesitar mantenerlo lejos?
• ¿Tiene una persona derecho a exigir una segunda oportunidad después de haber causado daño?
• ¿Es posible reparar una relación cuando cada parte recuerda el pasado de manera diferente?
• ¿Hasta qué punto el éxito profesional puede ocultar los fracasos de la vida privada?
• ¿Podemos separar la admiración por la obra artística de la valoración moral de quien la crea?
• ¿Qué pesa más en una reconciliación: reconocer el daño, pedir perdón o cambiar de comportamiento?
• ¿Puede una oportunidad profesional convertirse también en una forma de dependencia emocional?
• ¿Estamos obligados a perdonar a nuestros padres por el hecho de ser nuestros padres?

En definitiva

El ser querido utiliza el reencuentro entre un director de cine de prestigio y la hija de la que lleva años distanciado para explorar las contradicciones del afecto familiar. Con Javier Bardem y Victoria Luengo al frente del reparto, Rodrigo Sorogoyen propone una historia en la que el mundo del cine sirve de escenario para un conflicto mucho más íntimo: el de dos personas que necesitan averiguar si todavía pueden encontrar un lugar en la vida del otro.

Su interés para un cineclub reside en que no plantea únicamente una cuestión de reconciliación familiar, sino también preguntas sobre la responsabilidad, el perdón, el poder y la distancia entre lo que mostramos a los demás y lo que sucede en nuestra intimidad.

Una propuesta para quienes disfrutan del cine que observa a sus personajes de cerca y convierte las relaciones humanas en materia de reflexión y debate.

Dirección y equipo técnico

Apartado	Información
Dirección	Rodrigo Sorogoyen
Guion	Isabel Peña y Rodrigo Sorogoyen
Dirección de fotografía	Álex de Pablo
Montaje	Alberto del Campo
Música original	Olivier Arson
Sonido	Aitor Berenguer
Dirección de arte	José Tirado
Vestuario	Saioa Lara
Producción	Nacho Lavilla y Eduardo Villanueva, entre otros
Productoras	El Ser Querido A.I.E., Caballo Films, Movistar Plus+ y Le Pacte
Distribución en España	A Contracorriente Films
Ventas internacionales	Goodfellas
Calificación por edades	No recomendada para menores de 12 años

Fuentes: catálogo del ICAA y ficha oficial del Festival de San Sebastián.